Nach 40 Jahren, 130 Millionen verkauften Alben, Tausenden von gefüllten Stadien und zahllosen überstandenen Tiefpunkten steht Bon Jovi immer noch. Auf Disney+ können Sie jetzt die vierteilige Dokuserie sehen Thank You, Good Night: Die Bon Jovi Geschichte. Gentlemen's Watch sprach mit Jon Bon Jovi über seinen Legendenstatus, das Geheimrezept, um geistig gesund zu bleiben und darüber, ob er jemals wieder auftreten wird.

Text: Jorrit Niels Bild: Disney+/Hulu; Jaquet Droz

"Ich hoffe, die Doku-Serie hilft Menschen, die sich auf ihrer eigenen Reise befinden", sagt der 62-jährige Jon Bon Jovi via Zoom. "Es gibt immer Höhen und Tiefen, Höhen und Tiefen. Ich hoffe, dass sie inspiriert, denn es ist verrückt zu realisieren, dass wir in einer Vor-CD-Ära angefangen haben, die Streaming-Ära überlebt haben und jetzt sogar einen weiteren Radiohit haben mit Sagenhaft."

Das neue Album Für immer ist das erste Mal seit langer Zeit, dass Bon Jovi aus Freude schreiben. "Unser letzter Rekord 2020 kam während COVID und kurz nach dem Mord an George Floyd heraus. Das Buch davor war Dieses Haus ist nicht zu verkaufen, die erste Platte ohne unseren Gitarristen Richie Sambora. Zwei Alben, auf die ich unheimlich stolz bin, aber das Material war hart. Für immer ist positiver, fröhlicher, ich kann es kaum erwarten, dass du es hörst."

Ein Teil unseres anhaltenden Erfolgs besteht darin, dass ich nicht mehr versuche, das zu sein, was ich einmal war.

Dieses Album wird am 7. Juni veröffentlicht. Im Moment liegt der Fokus noch auf Thank You, Good Night: Die Bon Jovi Geschichte. Bevor er ein weltberühmter Rockstar wurde, war Jon Bon Jovi ein Kind in Sayreville, New Jersey, wo er mit seinen Freunden in Bands spielte. Diese Entwicklung, vom Spielen in lokalen Clubs zum Frontmann des weltberühmten Bon Jovi, wird in der neuen vierteiligen Doku-Serie auf Disney+ gezeigt, einer Retrospektive über das Leben und die Karriere des Musikers, mit dem schmerzhaften Extra, seinen Stimmproblemen.

Als Jon Bon Jovi zustimmte, sich von Regisseur Gotham Chopra begleiten zu lassen, um seine Geschichte zu erforschen, ahnte er nicht, dass ihn dies an einen Tiefpunkt seiner Karriere führen würde.

Die Band war auf Tournee, und obwohl er alles tat, um stimmlich stark zu bleiben, kämpfte sich der Leadsänger von "Livin' on a Prayer" durch die Lieder. Er konnte die Töne nicht mehr wie früher treffen. Es folgten alle möglichen Therapien und Heilmittel, aber ohne Erfolg. Dies führte zu einer großen Stimmbandoperation, von der sich der Sänger noch immer erholt.

Wie haben Sie die Dreharbeiten zu dieser Dokumentation empfunden, als einschüchternd oder befreiend?

"Vor vier Jahren habe ich angefangen, über das 40-jährige Jubiläum der Band nachzudenken. Ich kramte in meinen Archiven und stellte fest, dass ich eine riesige Horteinrichtung bin, denn anscheinend sammle ich wirklich ál-les!"

Wie zum Beispiel?

"Ich fand Taschen voller unveröffentlichter Songs, manchmal sogar 30 oder 40. Es gab ein paar mögliche Hits aus den 80er und 90er Jahren, bei denen ich dachte: Warum habe ich die nie auf Platte gebracht? Ich fing an, alles durchzugehen und ein virtuelles Audio- und Videomuseum einzurichten. Ich wollte das verewigen, darauf zurückblicken. Dann wandte ich mich an Gotham Chopra (Sohn von Deepak, Anm. d. Red.), weil mir seine Serie über den amerikanischen Footballspieler Tom Brady so gut gefiel. Darin hat man gesehen, dass Gotham verstanden hat, worum es in einem Team geht und was eine Familie ist. Darüber haben wir ausführlich gesprochen, aber das war auch das unmittelbare Ende unserer kreativen Diskussion."

Den Rest haben Sie seiner Kunstfertigkeit anvertraut?

"Genau. Ich war mit meinen Stimmproblemen und unserem neuen Album beschäftigt Für immer. Dabei wollte ich auch auf keinen Fall, dass es sich um eine Lobeshymne geworden. Sie kennen sie inzwischen, diese sogenannten erzählen. Dokumentarfilme, aber beeinflusst durch das Thema selbst und eine bereinigte Version der Realität. Ich wollte ALLES über uns als Band und die Vorbereitungen dazu zeigen. Dazu gehören Diskussionen, Rückschläge, Versuchungen als angehender Rocker und andere Hindernisse, mit denen das Leben einen auf die Probe stellt."

War es nostalgisch, ihn wiederzusehen?

"Das kann ich Ihnen nicht sagen. Es war sehr emotional, als wir den Rohschnitt gesehen haben, aber ich habe die letzten vier Teile noch nicht gesehen. Und eigentlich muss ich das auch nicht unbedingt. Vielleicht werde ich es eines Tages im Fernsehen sehen, vielleicht auch nicht. Was ich wollte, ist gelungen: ein Dokument über das, was wir als Band erreicht haben, ehrlich und manchmal roh erzählt, mit allen Warzen und allem. All unsere persönlichen Wahrheiten sind hierin enthalten."

Wenn du nicht die Wahrheit sagst, holen dich die Lügen ein".

Wie war es, die Rohfassung zu sehen?

"Als Teil meines Heilungsprozesses nach meiner Stimmbandoperation proben wir jeden Monat mit der ganzen Band. Vor sechs Monaten haben wir uns den Film mit allen Jungs in einem Raum in meinem Haus angesehen. Mehr emotionale Männer mittleren Alters gab es zu diesem Zeitpunkt in New Jersey nicht zusammen!" (grinsend) "Es war so bewegend zu sehen, was wir gemeinsam durchgemacht haben."

Wenn du auf die Anfänge zurückblickst, auf dich als Helfer/Reiniger/Kontrolleur im Aufnahmestudio The Power Station... Wo hast du am meisten gelernt?

"Alles führt dich zum nächsten Schritt. Bis hierher. Eine Sache, die ich in meiner 40-jährigen Karriere gelernt habe, ist, dass die Lügen einen immer einholen, wenn man nicht die Wahrheit sagt. Du wirst dich nicht daran erinnern, wer dich betrogen hat. Es ist immer am besten, einfach die Wahrheit zu sagen. Dann kann man sich daran erinnern, was man gesagt hat. Es macht mir nichts aus, diese Wahrheit zu leben. Ein Teil unseres anhaltenden Erfolges besteht darin, dass ich nicht versuche, das zu sein, was ich einmal war. Wir sind nicht mehr in den 1980ern. Auch wenn ich anfangs alles genossen habe, was diesem Rock'n'Roll-Star in die Quere kam, bin ich hier nicht auf einer Nostalgietour. Es kommt ein neues Album heraus, auf das ich mich sehr freue. Aber ich werde mir nicht die Haare färben und so einen Quatsch machen."

Wenn man sich die Doku ansieht, erkennt man, wie ehrgeizig Sie waren, selbst als Sie schon sehr erfolgreich waren. Du wolltest mehr, besser werden und hattest einen enormen Ehrgeiz, vorwärts zu kommen. War das schon immer da?

"Ich glaube schon. Das ist die rein amerikanische Einstellung: Man muss sich engagieren und alles geben, dann wird es schon kommen, wenn man die Mittel dazu hat. Als ich das bemerkte Ausreißer ein Hit wurde, als wir persönlich diese Single durch die Radiosender schickten, wurde mir klar, dass viele Dinge herstellbar sind."

Obwohl dieser Antrieb nach 40 Jahren verschwunden sein wird, oder?

"Ich habe immer noch den Wunsch, neue Musik zu machen. Ich bin unheimlich stolz auf unser neues Album Für immer. Aber fragen Sie mich, ob ich immer noch Lust habe, für 240 Auftritte aus dem Koffer zu leben...? Nein. Aber ich liebe nach wie vor nichts mehr, als zu schreiben und Musik zu machen. Wir sind durch Erfahrung besser darin geworden, und das gibt mir immer noch die größte Befriedigung. Wenn man es richtig macht, überdauert ein Song dich und hinterlässt dir etwas für immer. Und wenn man dann noch hört, dass ein Song das Leben von jemandem verändert hat oder ihm etwas bedeutet, dann übersteigt das deine kühnsten Träume. Das kann ich immer noch nicht fassen."

Ich habe mein Archiv durchforstet und festgestellt, dass ich ein großer Hamsterer bin.

Aber die Führungskraft, die nie das nächste Ziel aus den Augen verliert, ist immer noch da.

(das bekannte breite Grinsen) "Was manchmal eine ziemliche Herausforderung ist, kann ich Ihnen sagen. Aber auch wenn ich immer eine starke Vision hatte, wäre es ohne das maßlose Engagement der Bandmitglieder und der Crew drum herum nie gelungen. Ich habe am Anfang gesagt: Warum sagst du 'oh, das ist eine Platte von den Rolling Stones'? Wir mussten auch einen Sound entwickeln, bei dem man sofort sagen würde: 'Das ist eine Bon Jovi-Platte'. Wenn das gut ist, dann braucht man für langfristigen Erfolg kein Genie, sondern Beharrlichkeit."

Und der geschäftliche Aspekt, ist Ihnen das immer leicht gefallen?

"In all meiner Bescheidenheit denke ich, dass wir immer die richtigen Entscheidungen getroffen und uns ein angenehmes Leben ermöglicht haben. Mehr als ich als kleiner Junge jemals erwartet hätte, als ich Bruce Springsteen sah und von seiner Arbeit inspiriert wurde. Wer hätte je gedacht, dass ich heute sagen kann, dass ich an den Wochenenden regelmäßig zu ihm ins Auto steige und wir einfach eine Tour machen. Auf dem Weg dorthin und auf dem Rückweg machen wir eine Kaffeepause und plaudern die ganze Zeit, ohne Telefon!"

Aber manchmal musste man auch hart sein. Zum Beispiel, als Gitarrist Richie Sambora die Band aufgrund familiärer Umstände verließ...

"Und ganz plötzlich. Ich habe gelernt, Songs zu schreiben und Songs zu machen. Das ist eine Band, die ich zusammengestellt habe und der er zuletzt beigetreten ist. Er hat lange Zeit eine wichtige Rolle gespielt, aber dann hat er uns vor 10 Jahren ganz plötzlich verlassen. Es gab ein Vorher, also wird es auch ein Nachher geben. Bei allem Respekt, und ich meine das sehr liebevoll: Als er die Band verließ, waren wir sehr traurig. Und ich bin es immer noch, wenn ich ehrlich bin. Aber es gab nie einen Zweifel daran, dass wir weitermachen würden."

Bedauern Sie irgendetwas?

(lachend) "Hmm, die 80er Jahre! Diese Babyfotos, diese schrillen Klamotten, diese riesigen Haare... Das ist mittlerweile alles öffentliches Eigentum. Aber na ja... bei all dem Erfolg, der danach kam, nehme ich das gerne als selbstverständlich hin."

Eine tolle Zeit, die in die 90er Jahre mit Nirvana und der Grunge-Bewegung überging... Wie sind Sie damit umgegangen?

"Meine Reaktion war, sie zu begrüßen. Eine musikalische Ergänzung, die gebraucht wurde und die großen Rockbands der 80er Jahre mit ihren Riesenfrisuren in den Schatten stellte. Es war höchste Zeit. Die 90er Jahre waren auch für mich eine Zeit der Veränderung. Ich schnitt mir die Haare, wurde 30, heiratete und bekam ein Kind. Ich wurde ein anderer Mann, reifer. Ich habe die Welt gesehen. Vom Fall der Berliner Mauer bis zu den Rodney-King-Unruhen in Los Angeles. Von dort Den Glauben bewahren, wo wir uns als Band selbst verwaltet haben. Wir hatten als Band eine Vision davon, wie die 90er Jahre aussehen könnten, wenn wir uns weiterentwickeln würden. Und es hat funktioniert. Wir blühten auf."

Die Band und Sie selbst werden oft als legendär und ikonisch bezeichnet. Ob Sie nun Schauspieler oder Künstler sind, ist Ihnen jemals bewusst, welchen Einfluss Sie auf das Leben der Menschen haben?

"Nein, und das wird es auch nie. Natürlich höre ich Geschichten von Leuten, die ich im Laufe der Jahrzehnte getroffen habe. Es ist immer noch etwas Besonderes, wenn ich höre, dass jemand durch unsere Alben Englisch gelernt hat, oder dass er die Liebe seines Lebens auf der Tanzfläche getroffen hat, als einer unserer Songs lief. Aber die wirkliche Wirkung wird einem nie bewusst. Wie sollte man auch, denn sie ist zu wenig greifbar. Ich bin eher wie eine fiktive Figur in ihrem Leben.

Ihre Genesung von der Stimmbandoperation ist in der Dokuserie zu sehen. Haben Sie sich eine Frist gesetzt, wenn Sie wieder auftreten wollen?

"Nein, ich habe zum Glück den Luxus, keine Frist zu haben. Ich würde Ihnen gerne sagen, dass ein Wunder unmittelbar bevorsteht oder dass sich nach einer bestimmten Zeit ein Lichtschalter umlegt, weil ich ein guter Junge war... aber leider ist es so. Es sind jetzt 22 Monate seit der Operation vergangen. Was Sie in der Dokuserie sehen, ist nun ein Jahr her. Ich bin jetzt viel weiter auf meinem Weg der Besserung. Es geht so langsam, aber das Singen ist viel, viel besser geworden. Was ich aber will, ist, vier Tage in der Woche 2,5 Stunden lang aufzutreten. Solange ich das nicht kann, werde ich auch nicht auf Tournee gehen."

Was macht so etwas mit einem Sänger?

"Es war schrecklich. Ihre Stimme ist Ihr Instrument. Können Sie sich vorstellen, dass ein Stimmband buchstäblich abstirbt? Das starke Stimmband verdrängt dann das schwache, und ich singe dann verstimmt. Ich bin stolz darauf, Sängerin zu sein. Ich habe mit Pavarotti gesungen. Ich weiß, wie man singt. Jetzt ist es wie bei einem Sportler, der wieder lernen muss, wie man läuft. Mit einem Gore-Tex-Implantat, das meine Stimmbänder wiederherstellt. Ich befinde mich jetzt mitten im täglichen Genesungsprozess, aber es war wirklich beängstigend.

Besteht denn die Möglichkeit, dass sich die Situation dadurch verschlimmert?

"Das war das Beängstigende daran. Ich habe lange nach einem realistischen Arzt gesucht, nicht nach einem von diesen Typen, die einem goldene Berge versprechen und dann die Operation ruinieren."

In der Doku sagen Sie, dass Sie nie der 'fette Elvis' werden wollen.

"Wenn ich nicht meine vollen 102 Prozent erreicht habe oder nahe dran bin, höre ich auf. Nichts ist peinlicher, als an alte Erfolge anzuknüpfen und die schwierigen Noten jemand anderem zu überlassen. Sie kennen diese Bands wahrscheinlich. Ich persönlich finde das eine Beleidigung für alles, was man vorher erreicht hat. Ich habe wirklich die Hoffnung, dass ein weiteres Live-Kapitel ansteht. Wie die Stones, die mit 80+ immer noch auf Tour sind, Bruce Springsteen und die E Street Band mit 70+ und wir mit U2 als über 60-Jährige. Wenn ihr glaubt, dass ihr es könnt, macht weiter. Dafür haben wir hart genug gearbeitet. Ich denke, wir haben die letzten 40 Jahre ziemlich gut überstanden. Ich würde jetzt gerne eine Folge fünf der Doku war, weil so viel passiert ist, seit wir fertig sind. Ich bin so viel weiter."

Aber Ihr legendäres Erbe wird Sie niemals gefährden?

"Oder die Freude, die wir bei Konzerten immer empfunden haben. Ich kann mich nicht mehr der seelischen Folter aussetzen, ein Defizit zu haben, das ich nicht selbst verursacht habe. Versuchen Sie sich die Angst vorzustellen, wenn Sie weitermachen: Warum funktioniert Ihr Instrument nicht? Wie kann ich das kompensieren? Aber im Februar habe ich bei einer gemeinnützigen Organisation gesungen, und das lief wirklich gut. Am nächsten Morgen wachte ich zum ersten Mal seit einem Jahrzehnt ohne ängstliche oder missbilligende Stimmen in meinem Kopf auf. Es gab keine Zweifel und keine Angst. Es gab einen Fortschritt."

Thank you, Good Night: The Bon Jovi Story ist jetzt auf Disney+ zu sehen.

CV

NameJohn Francis Bongiovi Jr.

Datum der Geburt2. März 1962 (62), Perth Amboy, New Jersey - USA

Aufenthalt: New Jersey, USA

Private SituationVerheiratet (vier Kinder)

Trivia: Veröffentlichte 15 Alben mit Bon Jovi und 2 Soloalben - Wirkte einige Jahre lang nicht ohne Verdienst mit, unter anderem. U-571, Sex and the City, Ally McBeal, Moonlight & Valentino, Pay it Forward - Teil der Songwriters Hall of Fame - Mit Bon Jovi Teil der Rock and Roll Hall of Fame - Hat mehr als 2.700 Konzerte in 50 Ländern für 34 Millionen Menschen gegeben - Engagiert sich mit der JBJ Soul Foundation gegen Armut und Obdachlosigkeit.

Album Für immer ist eingeschaltet 7. Juni 2024 erschienen.

Siehe

Die Zahl seiner Fans geht in die Hunderte von Millionen, aber keiner von ihnen wird jemals diese einzigartige Uhr besitzen. Ganz im Sinne der Philosophie von Jaquet Droz ist die Tourbillon Skeleton Red Gold - Bon Jovi ein absolutes Unikat: eine Uhr von, für und mit Jon Bon Jovi, ein Unikat, das nur ihm gehört. Aber natürlich können sich seine Fans davon inspirieren lassen und ihre eigene einzigartige Uhr bei Jaquet Droz....