DER GESCHÄFTSINSTINKT VON CHARLIZE THERON

Charlize Theron gehört an die Spitze von Hollywood. Mühelos wechselt sie zwischen kommerziellen Blockbustern und unabhängigen kleinen Dramen. Als Teenager verließ sie Johannesburg und ging in die USA, um als Model zu arbeiten und mit dem Joffrey Ballet zu tanzen. Im Jahr 2004 gewann sie ihren ersten Oscar mit ihrem ersten selbst produzierten Film, Beispiel. Theron (44) macht es auf ihre eigene Art. Nüchtern und zielstrebig. "Das habe ich meiner Mutter zu verdanken. Sie ist der Grund dafür, dass ich überhaupt so ein Ballbuster bin."Text: Jorrit Niels

Charlize Theron sind solide Stunts nicht fremd. Ob in einer post-apokalyptischen Welt in Mad Max: Fury Road Oder Berlin auf dem Höhepunkt des Kalten Krieges in Atomare Blondine. Jetzt spielt sie Andromache von Scythia in der Netflix-Serie Die alte Garde. Vor Tausenden von Jahren geboren und Hunderte von Malen gestorben. Der Name steht für "der wie ein Mann kämpft".

Dies ist eine ganz andere Charlize Theron als diejenige, die Megyn Kelly in Bombe vom letzten Jahr. Oder etwa nicht? Beide sind starke Frauen, und dass sie in ihrem neuesten Film eine schwere Axt trug, war laut der 44-jährigen Schauspielerin nur richtig. "Nach den Dreharbeiten hatte ich die tollsten Schultern", erzählt Theron lächelnd.

Wir sprechen mit dem gebürtigen Südafrikaner aus der Ferne. Nicht wie gewohnt in einem üppigen Hotelzimmer in einem Fünf-Sterne-Hotel in London, New York oder Los Angeles, sondern von zu Hause aus.

Wir in Den Haag an einem sonnigen Freitagabend im Mai, sie trinkt gerade den zweiten Espresso des Morgens in ihrem Haus in LA. Wir telefonieren vor dem Netflix-Film Die alte Gardemit dem Belgier Matthias Schoenaerts (Grottenolm, Rotspötter), der Niederländer Marwan Kenzari (Wolf, Aladdin) und Chiwetel Ejiofor (12 Years a Slave) in Nebenrollen. Unter der Regie von Gina Prince-Bythewood (Liebe und Basketball).

Neben einer Hauptrolle produziert Theron auch die Verfilmung der gleichnamigen Graphic Novel über eine Gruppe unsterblicher Söldner, die die Unschuldigen und Schwachen retten. Aber sie sind müde, skeptisch und hoffnungslos, wie die Welt geworden ist.

"Andy, wie der Name meiner Figur abgekürzt wird, hat das Gefühl, dass die Millennials ihr auf den Fersen sind. Sie hat das Gefühl, dass ihre Handlungen nutzlos sind, und sie hat den Glauben an die Menschheit verloren. Ich glaube, das kennen wir heutzutage alle. Jeder macht Phasen durch, in denen man das Gefühl hat, dass nichts hilft, egal wie sehr man sich anstrengt."

KÖRPERLICHE ANSTRENGUNG

Es ist Ihre erste Verfilmung einer Graphic Novel. Was hat Sie daran gereizt?

"Ich wollte einen realistischen Ton anschlagen und mich von den anderen abheben. Eher roh, aber immer mit dem Gefühl, dass es sich um ganz normale Menschen handeln könnte, trotz ihres besonderen Hintergrunds. Darin sah ich das Potenzial, relevante Fragen über die Welt, in der wir heute leben, und über die Menschheit zu stellen. Ist das, was wir tun, ausreichend? Machen wir die Dinge besser oder ruinieren wir sie?"

Fühlen Sie sich beim Filmemachen von der Körperlichkeit angesprochen?

"Es hält dich jung. Zumindest die meiste Zeit über, haha. Aber ich war schon immer sehr körperbetont und will mich immer noch mehr anstrengen, um besser zu sein als ich bin. Einige meiner Rollen erforderten körperliche Anstrengung, und ich liebe diese Herausforderung in der Schauspielerei. Hoffentlich wird mein Körper das noch ein paar Jahre durchhalten. Aber was mich am Filmemachen reizt, ist vor allem der Teamaspekt."

In dem Film geht es teilweise um Unsterblichkeit, etwas, das im Film nach wie vor beliebt ist. Worin besteht dieser Reiz?

"Es ist ein Thema, das uns als Menschen schon immer fasziniert hat. Das Konzept und die Unausweichlichkeit des Todes faszinieren mich. Das hat mich auch dazu gebracht, mehr über die Vergänglichkeit meiner eigenen Existenz nachzudenken, etwas, das mir erst bewusst wurde, als ich Mutter wurde. Ich weiß, dass es keinen anderen Weg gibt, aber es bricht mir das Herz zu wissen, dass ich meine beiden Kinder nicht mehr alle erleben werde."

PAPARAZZI

In dem Film geht es teilweise um Unsterblichkeit, etwas, das im Film nach wie vor beliebt ist. Worin besteht dieser Reiz?

"Es ist ein Thema, das uns als Menschen schon immer fasziniert hat. Das Konzept und die Unausweichlichkeit des Todes faszinieren mich. Das hat mich auch dazu gebracht, mehr über die Vergänglichkeit meiner eigenen Existenz nachzudenken, etwas, das mir erst bewusst wurde, als ich Mutter wurde. Ich weiß, dass es keinen anderen Weg gibt, aber es bricht mir das Herz zu wissen, dass ich meine beiden Kinder nicht mehr alle erleben werde."

Sie sind selbst nicht gerade schüchtern, aber sehr auf die Privatsphäre Ihrer Kinder bedacht.

"Ich denke, das ist ganz natürlich. Sie haben nicht um diese Berühmtheit gebeten, also warum sollte ich ihnen das antun? Ich werde mich nicht hübsch machen und sie dann am Schulbus absetzen. Damit die Paparazzi ein schönes Foto haben und ich zeigen kann, was für eine gute Mutter ich bin. Ich habe neulich ein Foto von einer Prominenten - nein, ich verrate nicht, wer es war - an einer Schulbushaltestelle gesehen, und sie sah aus, als wäre sie direkt aus einer Make-up-Werbung entsprungen. So sehe ich auf keinen Fall aus, wenn ich meine Kinder um sieben Uhr morgens in den Bus setze. Das ist doch sicher eine völlig unrealistische Art zu leben!? Mit meinen 44^ste Ich bin auch nicht mehr an dem Punkt, an dem ich das machen möchte.

Sie haben diesen Film auch koproduziert. Etwas, das Sie mit Ihrer Produktionsfirma Denver and Delilah schon seit Monster aus dem Jahr 2003. Hatten Sie schon immer diesen Geschäftsinstinkt?

"Das habe ich meiner Mutter zu verdanken. Sie ist der Grund dafür, dass ich überhaupt so ein Ballbuster bin, weil sie es auch war. Schon in jungen Jahren hat sie mir bei der Arbeit Dinge erklärt, und dieser Instinkt hat sich dann durchgesetzt. Wie oft habe ich sie in Anzug und Stöckelschuhen in einer Sitzung voller Männer gesehen. Sie hat sie direkt im Büro geleitet. Und das hat mir den Glauben gegeben, dass man eine starke Persönlichkeit sein kann, mit einer eigenen Mission. Unabhängig von deinem Geschlecht. Das Wichtigste, was ich von meiner Mutter gelernt habe, ist, dass die Wahrheit weh tun kann, aber entscheidend ist. In Südafrika entwickelt man schon sehr früh eine Elefantenhaut. Wir haben dort keine Geduld für Sensibilität, man muss überleben. Dafür bin ich ihr unendlich dankbar."

VERBINDUNGEN

Was hat Ihnen in Ihrer Karriere hinter den Kulissen am meisten geholfen?

"Naivität und Unwissenheit. Beides bringt einen dazu, Risiken einzugehen, die man sonst nicht wagen würde. Wenn ich wirklich gewusst hätte, wie Hollywood ist und wie schwierig es sein kann, hätte ich mich vielleicht nie für die Schauspielerei entschieden. Geschweige denn als Produzent. Folge deinem Bauchgefühl."

Worauf achten Sie in dieser kleinen Welt?

"Die kleine Nörgelei oder ein Rückschlag. Früher kam mir ein Rückschlag oder ein negativer Kommentar viel eher wie ein Weltuntergang vor. Jetzt bin ich älter und erkenne den Sinn und Unsinn der Dinge viel schneller. Lassen Sie das Gerede los und konzentrieren Sie sich auf das, was Sie erreichen wollen. Und ganz wichtig: Schieben Sie Menschen nie einfach beiseite. Vor allem nicht, wenn man noch am Anfang seiner Karriere steht. Ich meine das nicht auf eine allzu opportunistische Art und Weise, aber man weiß nie, welche Verbindungen einem später einmal helfen könnten."

DIE SPORTSCHULE

Sehen Sie, dass sich die Rolle der Frau in Hollywood dauerhaft verändert hat?

"Ich bin hoffnungsvoll. Wir Frauen in Hollywood haben oft versucht, die gläserne Decke zu durchbrechen, und haben es dann doch nicht geschafft. Das führte zu Doppelmoral und ungleicher Belohnung. Ich denke, das ist jetzt anders. Und das wird hoffentlich auch so bleiben."

Was ist ein Ratschlag, der Ihnen im geschäftlichen Teil der Filmindustrie hilft?

"Entscheiden Sie sich nicht zu oft für die sichere Variante. Reisen Sie weiter - wenn das Wetter es zulässt natürlich - und verlassen Sie manchmal Ihre eigene sichere kleine Welt, um ein weites Blickfeld zu behalten. Viele Filme, die ich mache oder produziere, sind keine 'Halleluja-Projekte', von denen alle sagen, dass sie 'großartig' sein werden. Oft gibt es genug Fragezeichen, ob daraus etwas werden kann. Aber wenn etwas in diesem einen Film oder dieser einen Serie mich dazu bringt ausgelöstdann mache ich es. Wenn alle sagen: 'Ja, das musst du machen!' Dann werde ich misstrauisch." (lacht)

In einer Branche, in der Ihr Körper so genau beobachtet wird, scheinen Sie furchtlos zu sein. Ob als ausgebildete Söldnerin oder als frischgebackene Mutter. Jetzt, wo Sie etwas älter sind, sehen Sie Ihren Körper auch anders?

"Absolut, das hat sich in meinen 20ern, 30ern und jetzt 40ern ständig geändert. In meinen 20ern ging ich nie ins Fitnessstudio, ich wusste kaum, was das ist. Dann kam die 30 um die Ecke und es hieß 'ohhh, deshalb braucht man ein Fitnessstudio'. Ich weiß meinen Körper jetzt mehr zu schätzen, weil ich herausgefunden habe, dass man verdammt hart für ihn arbeiten muss, um ihn in Schuss zu halten. Zum einen, um in Form zu bleiben, aber auch darunter."

Sie schrecken nicht davor zurück, Ihren Körper für eine Rolle zu verändern. Um einen kompletten Athleten zu spielen oder um Gewicht zuzulegen. Was war dabei Ihre intensivste Erfahrung?

"Das war eigentlich nach meiner Rolle in Tully. Ich habe vorher ziemlich viel zugenommen, aber nach sechs Monaten hartem Training hat sich mein Körper nicht verändert. Ich dachte, ich würde 'sterben'. Ich war auf einem Presse-Junket für einen anderen Film und niemand wusste, dass ich für Tully zugenommen hatte. Wahrscheinlich dachten sie nur: Zozo, die hat sich gehen lassen, haha. Ich rief meinen Arzt an und sagte ihm, dass ich nicht mehr zunehme, weil ich alles tue, was ich kann. Seine Antwort: Ja, aber du bist 42, Charlize. Tja, fick dich, dachte ich, hahaha. Am Ende hat es anderthalb Jahre gedauert, bis alles wieder weg war."Was gefällt Ihnen nach fast 25 Jahren am besten an der Schauspielerei?

"Dass ich das menschliche Verhalten analysieren kann. Und zwar so ehrlich wie möglich. Mein ganzes Leben lang fand ich es ungemein interessant, Menschen zu beobachten und Dinge zu sehen, die für die meisten Menschen vielleicht nicht so attraktiv sind oder von ihnen nicht akzeptiert werden. Diese Dinge schrecken mich nicht ab, sondern ich nehme sie an. Sie inspirieren mich und ich kann sie möglicherweise in zukünftigen Rollen nutzen."

Sie trauen sich auch, mit einer Rolle weit zu gehen. Wirkt das 'süchtig machend'?

"Sie meinen, wir sollen weiter nach etwas Extremen suchen? Nehmen Sie Mad Max: Fury Road oder Bombe. Nur wenn es sich um eine Rolle handelt, vor der ich ein bisschen Angst habe - wie wenn ich an einem Abgrund stehe und weiß, dass es rau und intensiv sein wird -, habe ich wirklich Lust dazu. Ansonsten habe ich keine Lust. Denn meine Arbeit ist mir extrem wichtig, aber sie steht an zweiter oder dritter Stelle in meinem Leben. Das habe ich schon immer so empfunden. Ich glaube, das liegt daran, dass ich schon in jungen Jahren gelernt habe, dass man immer und überall für sein eigenes Glück verantwortlich ist. Man kann es sich nicht leisten, sich dabei auf andere zu verlassen."

Was würde die Charlize von vor 25 Jahren zu der Charlize von heute sagen?

"Meine 20er Jahre fühlten sich viel zu schnell an. Ich habe mir nie die Zeit genommen, mich zu amüsieren. Ich dachte, die Zeit würde knapp und hatte das Gefühl, alles tun zu müssen. Erst viel später habe ich erkannt, dass diese Hektik unnötig ist. Man kann in einer Sache verweilen und sie genießen. Man muss nicht befürchten, dass man gleich etwas verpasst. Ich wünschte, jemand hätte mir das gesagt."

The Old Guard ist jetzt auf Netflix verfügbar

Theron's Beste

2 Days in the Valley (1996), That Thing You Do (1996), The Devil's Advocate (1997), Celebrity (1998), The Astronaut's Wife (1999), The Cider House Rules (1999), The Yards (2000), Sweet November (2001), The Italian Job (2003), Monster (2003), North Country (2005), In the Valley of Elah (2007), The Road (2009), Young Adult (2011), Prometheus (2012), Mad Max: Fury Road (2015), Atomic Blonde (2017), Tully (2018), Long Shot (2019), Bombshell (2019)